El Centro de Arte Hortensia Herrero abre sus puertas al universo monumental y matérico de Anselm Kiefer con una exposición temporal que podrá visitarse desde el 29 de abril hasta finales de octubre. La muestra marca la primera presencia del artista en Valencia y sitúa a la ciudad en el mapa del arte contemporáneo internacional.
Concebida junto al propio creador y comisariada por Javier Molins, la exposición ocupa seis galerías del centro, adaptadas específicamente para acoger obras de gran formato y fuerte carga material.
Un recorrido inmersivo entre historia, paisaje y mitología
El proyecto transforma el espacio expositivo en una experiencia que va más allá de la contemplación tradicional. Las salas funcionan como una intervención de escala arquitectónica, donde historia, paisaje y mitología se entrelazan de forma continua.
Hortensia Herrero recuerda el origen del montaje: “Cuando visitamos a Kiefer en su estudio de Croissy, había recreado a escala real las salas del centro con la selección de obras”. Esta implicación directa del artista refuerza el carácter único de la muestra.
La relación entre Herrero y Kiefer comenzó hace una década con la adquisición de Böse Blumen. Desde entonces, el vínculo ha crecido hasta hacer posible esta exposición. “Su arte te atrapa, te obliga a sentir y a entrar dentro de la obra”, afirma la coleccionista.
El diálogo entre las piezas y el edificio añade una capa adicional de significado. El propio espacio, marcado por estratos de tiempo y memoria, potencia la lectura de las obras. Molins lo resume con claridad: contemplar a Kiefer por primera vez supone una experiencia difícil de olvidar por su materia, textura y profundidad visual.
Obras inspiradas en literatura, música y mitología
La exposición parte de tres piezas clave de la colección Hortensia Herrero —Böse Blumen, Walhalla y Der Tod und das Mädchen— y se expande hacia un conjunto que explora múltiples referencias culturales.
Las obras conectan con la mitología griega, como Elektra, Dryad o Danaë. Otras piezas dialogan con la poesía, inspiradas en autores como Baudelaire, Walther von der Vogelweide o Rilke. La música también aparece como fuente creativa en Der Tod und das Mädchen, vinculada a Schubert.
El recorrido incluye además elementos característicos del lenguaje de Kiefer, como la vitrina Johannis Nacht, con helechos en su interior, o Himmel–Erde (1974), la obra más antigua presente en la exposición.
“Danaë”, una obra monumental inédita en Europa
Uno de los grandes atractivos de la muestra es Danaë, una pieza de más de trece metros de ancho que se exhibe por primera vez en Europa.
En esta obra, Kiefer recrea el interior del aeropuerto de Tempelhof en Berlín y lo fusiona con el mito de Dánae. La escena incorpora una lluvia dorada, aludiendo a la transformación de Zeus para fecundar a la joven encerrada en una torre. La pieza solo se había mostrado anteriormente en Nueva York en 2022.
Con esta exposición, Valencia acoge una propuesta que combina escala, materia y simbolismo, consolidando al Centro de Arte Hortensia Herrero como un espacio clave para el arte contemporáneo internacional.
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